segunda-feira, agosto 27, 2012

Comunicado oficial: Encerramento das atividades do Blog

Então galera que ainda visita o blog Still In Steel, vocês provavelmente perceberam que nós paramos de atualizar o blog. Acontece que encerramos oficialmente as atividades, por certos problemas decidimos que era melhor assim do que o blog decair de qualidade.
Mas calma! Eu, Renan Cardoso, fundador do blog, venho comunicar que estou em um novo blog inteiramente meu, o STEELMADE METAL BLOG, lá continuarei com o mesmo tipo de trabalho que deu origem ao Still In Steel, principalmente o apoio a bandas do underground do Metal.
Então, camaradas headbangers, quem gostava desse blog e tem interesse em continuar acompanhando a trajetória, além de ficar a par de notícias do mundo do Rock & Metal, divulgar sua banda ou de amigos e muitas outras coisas, por favor, acessem o STEELMADE METAL BLOG!
Agradeço a todos os que deram apoio ao blog!
Hail!

http://steelmademetalblog.wordpress.com

quarta-feira, janeiro 25, 2012

Rock N Road - Gamma Ray

Hoje com vocês Gamma Ray! Fundada por Kai Hansen após sair de outra grande banda do Power Metal, Helloween, em 88, onde Hansen começou a trabalhar em estúdio com o Blind Guardian e no ano seguinte deu início ao rascunho que seria o Gamma Ray junto com Ralf Scheepers nos vocais. Pouco depois vieram Uwe Wessel no baixo e Mathias Burchardt na bateria completando a formação inicial.

Assim foi gravado o primeiro álbum, Heading For Tomorrow em 1990 e mais tarde no mesmo ano o EP Heaven Can Wait já com a primeira mudança no line up, a inclusão de Dirk Schlächter na guitarra e Uli Kusch na bateria. No ano seguinte já lançaram o segundo álbum Sigh No More com uma pegada diferente do primeiro, mais sombria, seguindo de uma turnê mundial.

Depois da turnê houve um desentendimento entre Wessel e Kusch e ambos foram substituídos por Jan Rubach para o baixo e Thomas Nack para a bateria, assim começaram a trabalhar no álbum seguinte que só saiu em 93, Insanity And Genius. Depois de mais uma turnê com grandes nomes do Power Metal, o vocalista Scheepers deixou a banda para substituir Rob Halford no Judas Priest, porém acabou não sendo escolhido e formou a banda Primal Fear. Como a busca por um novo vocalista porém devido a falta de tempo acabou assumindo os vocais e a guitarra ao mesmo tempo, como fazia no primeiro álbum do Helloween.


Em 95 veio o quarto álbum, Land Of The Free, primeiro com Hansen no vocal e bem aclamado pela mídia, sendo seguido pela turnê e pelo primeiro álbum ao vivo da banda, Alive '95. No ano seguinte, Rubach e Thomas voltaram para a banda anterior deles e foram substituídos por Dan Zimmermann na bateria e Dirk Schlächter saiu da guitarra para o baixo. Para o posto de segundo guitarrista veio Henjo Richter. Na nova formação lançaram em 97 Somewhere Out In Space que marcou a temática espacial da banda.

Dois anos depois veio Power Plant, com uma continuação do tema anterior porém com um andamento musical diferente, foi altamente aclamado pela mídia e rendeu bons sucessos à banda. Em seguida veio a compilação Blast From The Past, onde uma votação com os fãs decidiu o track list do álbum.

Depois de um ano parados, ano que Hansen se focou no projeto paralelo Iron Savior, a banda retornou com o álbum No World Order, muito influenciado pelo NWOBHM fazendo-o soar como Iron Maiden e Judas Priest, foi um álbum muito bem sucedido também. A banda partiu em turnê e depois de um período de descanso gravaram o álbum ao vivo Skeletons In The Closet.


Os primeiros anos do século 21 também foram marcados pelas participações de Hansen e Henjo no projeto Avantasia em seus dois primeiros álbuns junto com vários outros ícones do metal. Sendo somente em 2005  um novo lançamento: Majesty e, em 2006, o DVD Hell Yeah - The Awesome Foursome (And The Finnish Keyboarder Who Didn't Want To Wear His Donald Duck Costume) Live in Montreal.

Nos últimos anos o Gamma Ray tem usado teclados que inicialmente foi posto de Axel Mackenrott e depois por Eero Kaukomies. Em 2007 foi lançado Land Of The Free II continuando o sucesso de Land Of The Free, seguindo uma turnê com vários membros especiais. Anos depois foi lançado To The Metal onde Henjo além de guitarra lidava com os teclados nas gravações; Henjo chegou a ser substituído por Kasperi Heikkinen na turnê por causa de um descolamento de retina, mas em março de 2010 já estava nos palcos.

Finalizando foi lançado um EP em 2011, Skeletons And Majesties, com novas musicas e versões acústicas, ainda sem previsão de um novo álbum para 2012, ficamos na espera.


terça-feira, janeiro 24, 2012

Banger Tips - Eluveitie

Eluveitie, uma banda diferente. O estilo deles Folk/Pagão metal já é famoso pela diferença do metal tradicional e, o que esperar de uma banda que possue intrumentos locais como Hurdy Gurdy(uma viola de roda) e Bodhrán(tambor tribal) e com algumas letras em idioma Gaulês? Vale a pena dar uma conferida porque o resultado final é muito bom.

A banda foi fundada em 2002 por Christian "Chrigel" Glanzmann como um projeto focado nos estúdios apenas, onde participavam diferentes pessoas em diversas músicas. Em outubro do ano seguinte publicaram o MCD Vên (em Gaulês Helvécio para “Alegria Selvagem”). Depois de muitas repercursão positivas da mídia especializada, Chrigel decidiu concretizar a banda em vez de deixa-la apenas como um projeto. Ele juntou outros nove músicos, formando uma banda completa com dez integrantes!!!

No ano de 2004, foi relançado o álbum Ven, desta vez por uma grande gravadora holandesa, a Fear Dark. Com o contrato assinado, Eluveitie começou a escursionar ao lado de outras grandes bandas de folk/pagão metal já conhecidas pelo público, como Korpiklaani e Cruachan. Quando tudo ia bem, 7 integrantes resolveram abandonar a banda e Chrigel teve que recrutar outros 6 integrantes para o futuro álbum Spirit de 2006.

Em Setembro daquele ano, a banda assinou um novo contrato com outra gravadora, Twilight Records. Com esta produção, participaram de grandes festivais eropeus como o Ragnarok Festival e, em 2007, o selo Nuclear Blast, a maior gravadora de metal da europa ofereceu uma proposta no qual foi aceita pela banda.

Em 2008, logo após o grupo lançar para o mercado Slania (um nome feminino que Chrigel viu em uma lápide de 2500 anos), os integrantes Rafi Kirder, baixista e Sevan Kirder, gaita-de-fole, anunciaram a saída pela página do Myspace do grupo.

Apesar das perdas, Chrigel lançou outro CD pela banda no ano seguinte, Evocation
Em 2010, outro grande lançamento, Everything Remains As It Never Was, bastante elogiado e contendo algumas canções em gaulês. Ao chegar o ano de 2012, Helveltio está na lista de lançamento e brevemente será distribuído.




segunda-feira, janeiro 23, 2012

The Hellground - Cangaço

The Hellground hoje apresenta a banda de metal pernambucana Cangaço.

Cangaço iniciou suas atividades no fim de 2009, em Recife, com Rafael Cadena na guitarra e vocais, Magno Lima no baixo e vocais e André Lira, que veio de Preatcher e Masterdomme, na bateria. A essencia da banda é misturar metal pesado com influências da música nrdestina. Uma proposta interesante com um resultado final muito bom.

As músicas possuem letras em português e são cantadas nos melhores urros de Death Metal. A melodia possui algumas quebradas de tempo bem realizadas. Todos os instrumentos são bem encaixados e não existe destaque individual. As músicas são tão bem compostas que em alguns momentos, é possivel perceber um pouco de progressivo, mas sem deixar atrapalhar o bom death metal. Até os característicos Blast Beats da bateria estão presentes.

Depois de lançarem o único álbum, Positivo, o sucesso foi tanto que eles conseguiram participar e ganhar o processo seletivo brasileiro para o Wacken Open Air de 2010, e representaram muito bem o Brasil naqela edição.

Espero ancioso por um novo álbum, porque o som deles é muito bom.



quinta-feira, janeiro 19, 2012

The Hellground - DIVA


Surpresa! Pequena mudança e temos agora novamente a sessão Hellground na semana para reforçar o underground do metal. Hoje com vocês a carioca DIVA!

Banda de Thrash/ Death Metal revelação de 2010, formada por Angélica Burns (vocais), Pedro Viana (guitarra), Eduardo Seabra (baixo) e Braulio Azambuja (bateria). Com uma beldade (ruiva) nos vocais a banda capricha nos guturais e no som pesado e bem composto, o que da uma boa explicação para o nome da banda.

Eles tem influências de clássicas bandas do Thrash e Death como Pantera, Slayer, Sepultura, Testament e Megadeth mas também de bandas da nova era como Lamb of God e Divine Heresy porém sempre inovando e não se limitando a classificações.

Em 2010 lançaram o EP WarsaW com quatro músicas e um vídeo da produção e um clipe da música Condemned. A banda tem uma boa pegada, som pesado de qualidade, certamente um bom representante do thrash carioca e nós da equipe esperamos ouvir mais deles no cenário, aguardamos por novidades. Confiram um pouco do conteúdo do EP deles, e sim o gutural é feminino, foda não?



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terça-feira, janeiro 17, 2012

Banger Tips - Falconer

Dica de hoje é para quem curte Power Metal com uma pitada de Folk Metal. Diretamente da Suécia, Falconer.

A banda surgiu da divisão de outra banda, Mithotyn, em 1999. O baixista Stefan Weinerhall resolveu dissolver sua antiga banda e criou um projeto solo gravando uma demo, onde ele tocou guitarra, baixo, teclado e fez uma bateria automática. Após o instrumental ficar pronot, chamou seu ex-companheiro de banda Mathias Blad para os vocais. Coma a demo gravada, distribuiu para gravadoras de toda a Europa e nomeou seu projeto de Falconer. Outro ex-comapanheiro também quis se juntar a eles, o baterista Karsten Larsson e, com esta formação, assinaram com a gravadora americana Metal Blade Records, onde permancem até hoje.

Em Novembro de 2000, a banda entrou em estúdio e, em 2001, foi lançado o álbum Falconer. Com o sucesso comercial do CD, começaram as apresentações ao vivo e entraram outros integrantes para ajudar. Em 2002, outro bom álbum, Chapter From a Vale Forlon foi lançado e então, vaio o sonho de muitas bandas, um convite para uma pequena apresentação no Wacken.

Daí pra frente o sucesso só veio a aumentar e, em períodos curtos lançaram mais 5 álbuns, reparem nos anos de lançamento de cada álbum.(The Sceptre of Deception, de 2003; Grime Vs Grandeour, de 2005; Northwind, de 2006; Among Beggars and Thieves, de 2008).Devido a alguns problemas em shows ao vivo, o baixista Magnus Linhardt, e o guitarrista Jimmy Hedlund foram integrados a banda como line-up a patir de 2005. Desde então, foram lançados mais 4 álbuns de estúdio - que são os citados acima - e um split com Nocturnal Rites. O último a ser divulgado, Armod, foi distribuído ano passado, teve diversas canções cantadas em sua língua natal e as melodias mais folclóricas foram o grande destaque do bom álbum produzido.



segunda-feira, janeiro 16, 2012

The Hellground - WARFX

Formada na Ilha do Governador, Rio de Janeiro, por Lucas Santos e Alex Porto, guitarrista e baterista oriundos da banda Prophecy, de onde saíram em busca de uma identidade musical própria; logo juntaram-se ao guitarrista Felipe Lima e deram vida ao WARFX.

Composta atualmente por Hugo Navia (vocais), Lucas Santos (guitarra), Felipe Lima (guitarra), Jean Porto (baixo) e Alex Porto (bateria), a banda contou em seus primeiros anos com muitos membros e sofreu várias mudanças de formação. Com guitarras pouco distorcidas, o WARFX é uma banda de Trash Metal com estruturas bem interessantes, uma bateria simples mas presente e um vocal com clara influencia de James Hetfield do Metallica.

Em 2006 lançaram seu primeiro CD, “War Song!” com 10 músicas e um conceito musical interessante. Suas letras passam temática política envolta as guerras que acontecem. Um tema bem interessante e, se for trabalhado da maenira certa, pode render bons frutos. No caso do WARFX, o som encaixou bem no tema e surgiram boas músicas como Love Sux e DTV. Esse álbum teve uma repercussão tão boa que a banda foi chamada para abrir para os grandes Trasher do Testament em 2007.

Dois anos depois, a banda lança - com a atual formação – Recycling the Thrash, com regravações do primeiro álbum, mas com os novos integrantes.

Apesar de pouca inovação, a banda é interessante e realiza bem sua proposta no âmbito do Thrash Metal. Como última observação, deixo registrado que o site deles e muito bom em questões de Layout e informações, vale a pena dar uma conferida. Lá é possivel encontrar os links para fazer download do CD, altamente aconselhavel.

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sexta-feira, janeiro 13, 2012

Banger Tips - Tarot

Minha dica de hoje vai para os fãs de Nightwish, mais especificamente para os fãs do vocal masculino e baixista, Marco Hietala, que conheci através de uma amiga, Andressa Miranda; com vocês a banda de Marco antes e em conjunto com o Nightwish, Tarot!


Assim como o Nightwish, e é claro Marco também, a banda é finlandesa, formada em Kuopio, 1985, e composta originalmente também pelo irmão de Marco, Zachary Hietala na guitarra, Mako H. também na guitarra, Pecu Cinnari na bateria, e Tommi Salmela nos vocais junto com Marco. Nessa época a banda chamava-se Purgatory, porém foi trocado para Tarot por exigências da gravadora.

E assim foi feito, pouco depois de sua formação já lançaram o primeiro álbum, Speel Of Iron, seguido dos singles Wings Of Darkness e Rose On The Grave e, no ano seguinte, o segundo álbum Follow Me Into Madness. Após o segundo álbum a banda fez uma pausa e uma contratação, o tecladista Janne Tolsa, que preencheu o buraco deixado pela saída de Mako. A banda só voltou à ativa em 93 lançando o álbum To Live Forever; nesse ponto a banda já tinha certa fama nas regiões finlandesas e agora também pelo Japão ao lançarem o primeiro álbum ao vivo, To Live Again.


Emendando lançamentos veio Stigmata em 95 com algumas músicas do álbum ao vivo. Três anos depois veio o quinto álbum, For The Glory Of Nothing, acompanhado de uma coletânea lançada no Japão, Shining Black. Após isso a banda veio a dar outra pausa e Marco veio a trabalhar com outras bandas até que se fixou na mundialmente famosa Nightwish em 2002, onde passou a influenciar a fama de sua banda anterior, a partir deste ponto o Tarot passou a ser mais conhecido fora da Finlândia e do Japão.

Em 2003 a coletânea Shining Black foi lançada pelo mundo e a banda assinou um contrato com a Spinefarm Records que viria a produzir o novo álbum da banda, Suffer Our Pleasures logo em seguida. Em 2006, lançaram com a Bluelight Records uma coletânea reunindo músicas conhecidas e demos não lançadas, versões ao vivo e covers; nessa mesma época o single You alcançou o primeiro lugar nas paradas finlandesas. Mudaram mais uma vez de gravadora, então veio o álbum Crows Fly Black pela KingFoo Entertainment e pela Nucleat Blast.

Em 2008 lançaram o primeiro DVD, Undead Indeed, também lançado em CD, porém a turnê promocional só ocorreu no ano seguinte. Seguiram 2010 com o álbum Gravity Of Light e com mais turnês que vieram até entrarem em estúdio para o mais novo álbum lançado final de 2011, The Spell Of Iron MMXI. Eles possuem uma essencial diferente do Nightwish, pra quem conheceu a banda de Tuomas primeiro, mas é tão excepcional quanto assistir Marco no Tarot, fiquem com uma amostra do DVD e bom headbanging:


quinta-feira, janeiro 12, 2012

Rock N Road - Guns N' Roses

Com vocês uma das maiores bandas de Hard Rock de todos os tempos, Guns N' Roses! Formada em 85, a banda foi uma junção de duas bandas do mesmo estilo, a Hollywood Rose e a L.A.Guns, assim Axl Rose (vocais) e Izzy Stradlin (guitarra) se uniram a Tracii Guns (guitarra), Ole Beich (baixo) e Robbie Gardner (bateria) formando o início de uma lenda.

Com pouco tempo de estrada Beich e Guns saíram da banda e em seus lugares vieram Duff MacKagan e Slash que já era conhecido de McKagan e Stradlin, assim começaram os ensaios até que Gardner saiu da banda e entrou Steven Adler em seu lugar. Depois de muitas dificuldades conseguiram lançar um EP em 86, Live ?!*@ Like a Suicide, com dois covers e duas composições originais.

Os problemas não duraram muito, em julho de 87 lançaram o disco que pôs a banda na estrada do sucesso, Appetite For Destruction. O álbum ia cada vez mais ao topo de todas as paradas da época, quando foi lançado o videoclipe de seu primeiro single, Welcome To The Jungle, ele já tinha um posição de destaque; então com o lançamento dos clipes de Sweet Child O' Mine e Paradise City consolidou o sucesso. Seguindo de turnês banhadas no verdadeiro sex, drugs and rock n roll e um alguns escândalos, o Guns N' Roses crescia cada vez mais.


No ano seguinte lançaram um novo álbum, GN'R Lies, composto de quatro músicas novas e do EP Live ?!*@ Like a Suicide de 1986, CD este que deu origem a uma das maiores baladas de todos os tempos, Patience. Conseguiram assim ser a primeira banda de Hard Rock a ter dois álbuns entre os mais vendidos, com isso veio cada vez mais fama e popularidade fazendo surgir os fãs posers e adolescentes que fazem parte dos adoradores da banda até hoje.

Em 1990, começaram a trabalhar em seu terceiro disco, nesse meio tempos Adler foi despedido por uso excessivo de drogas, tanto que não conseguia tocar bateria nas gravações e shows, em seu lugar veio Matt Sorum e também chamaram um tecladista para fechar a banda, Dizzy Reed completando a formação clássica que conhecemos. Use Your Illusion I e Use Your Illusion II foram lançados ambos em 91 junto com muitos outros videoclipes considerados hoje como grandes clássicos.

A turnê do novo álbum foi extensiva, tanto que chegou a cansar Stradlin que preferiu se afastar e teve que ser substituído às pressas por Gilby Clarke. Porém, Clarke sofreu um acidente de moto e a banda chamou Stradlin de volta para terminar a turnê. E como toda carreira da banda, tal turnê também não podia passar sem escândalos e tumultos, né? Várias brigas e problemas nos shows ocorreram. O último show da turnê acabou sendo também o último show do Guns com Slash, MacKagan, Matt e Gilby na formação.


A banda segui em frente e em 93 lançaram o álbum The Spaghetti Incident? que, apesar dos protestos dos companheiros de banda, teve a música Look At Your Game Girl do serial killer Charles Manson incluída no álbum por Axl, o que também não teve uma boa repercussão pela mídia assim como o álbum em geral se comparado com os dois sucessos anteriores.

E assim se prosseguiu o ano até que no final de 94 regravaram a música Sympathy For The Devil do Rolling Stones, gravação que apareceu no filme Entrevista Com O Vampiro e que gerou a tensão entre Axl e Slash que causaria a saída do segundo da banda anos mais tarde, tudo começando com a participação de Paul Huge nas gravações que não se dava bem com Slash deixando as sessões cansativas e complicadas.

Em 96, Slash saiu oficialmente da banda e Robin Finck foi chamado para substituí-lo, porém outros membros foram seguindo a decisão de Slash e saíram da banda também, sobrando Axl. Para continuar com a banda Axl chamou Tommy Stinson para baixista e, para bateria, primeiramente veio Chris Vrenna por pouco tempo até ser consolidado Josh Freese na posição. Incluindo Dizzy Reed e Chris Pitman na formação a banda voltou aos shows porém muitos outros músicos chegaram a fazer parte do lineup da época.


Devido a questões de contrato foi lançado o álbum ao vivo Live Era '87-'93 e, logo em seguida uma nova música: Oh My God, que seria o começo de um novo álbum. No final de 99, Finck saiu da banda para voltar a sua antiga, Nine Inch Nails, em seu lugar entrou o guitarrista Buckethead, e Freese foi substituído por Bryan Mantia (ex-Primus). Depois de shows memoráveis, em 2002, Paul Tobias que excurssionava com a banda nos últimos anos cedeu lugar a Richard Fortus.

Dois anos depois foi a vez de Buckethead deixar a banda, no mesmo ano foi lançada a coletânea Greatest Hits contra vontade de Axl. Só em 2006 acharam um substituto para Buckethead, Ron "Bumblefoot" Thal e seguiram com muitos shows, festivais, etc, até que depois de muita enrrolação e 13 longos anos de espera dos fãs foi lançado o Chinese Democracy no final de 2008, álbum que foi o mais esperado dentre vários outros e acabou tendo uma repercussão que não se imaginava devido ao desgosto de alguns fãs com a formação atual. Isso também fez voltar a manada de fãs posers da banda que discutem sobre a qualidade da banda atual comparando os álbuns anteriores, além de fãs que compram briga por preferirem o Slash ou o Axl, mas pelo lado bom continua chamando atenção de gerações jovens.

No ano seguinte, Finck saiu da banda e DJ Ashba foi contratado oficialmente para o posto de guitarrista, fechando a formação que conhecemos hoje e prosseguindo a carreira da banda com vários outros shows marcantes. Atualmente o Guns N' Roses possui planos de um novo disco, mas não se sabe se demorará tanto quanto o último, apenas que foi informado por alguns membros que já existem algumas canções gravadas. Além disso, cada vez mais vem surgindo uma pequena esperança de uma reunião da formação clássica da banda, devido a aproximação lenta de Axl e Slash, mas não quer dizer que chegue a acontecer tal reagrupamento, até porque a formação atual segue sem problemas internos até agora e bastante entrosada. Resta esperar para ver, e torcer para um novo álbum de sucessos que não demore uma década para ser lançado.


quarta-feira, janeiro 11, 2012

Banger Tips - Mastodon

Apresento-lhes a banda americana que divide a opinião dos fãs de heavy Metal, Mastodon.

Mastodon foi formado na cidade de Atlanta nos Estados Unidos no ano de 2000 por Brent Hinds no vocal e guitarra, Bill Kelliher na outra guitarra e backing vocal, Troy Sander fazendo o Contr-baixo e teclados em algumas músicas e Brann Dailor arrebentando com a bateria. O grupo realiza uma mistura generalizada no som e isso acaba dividindo a opinião de fãs da música pesada.

A mídia os inclui como Metalcore, mas na verdade eles estão mais álem que isso. Com diversas quebradas de tempo nas canções, um vocal arrastado e guitarras as vezes rápidas as vezes lentas, fazem com que o grupo tenha os mais diversos estilos como Metal Progressivo, Stoner Metal e um pouco de Hardcore. Devido a essa mistura, o som do Mastodon se torna único em diversos sentidos.

Em relação aos álbuns lançados, Mastodon contabiliza 5 CdS altamente elogiados pela crítica especializada. O primeiro, em 2002, Remission, um bom álbum de abertura para a banda com turnê em diversos festivais. O segundo foi Leviathan, de 2004, um álbum interessante por ser conceitual. Suas músicas contam a história do famoso livro Moby Dick e o CD ganhou prêmios em várias publicações. A música Blood and Thunder foi grande destaque sendo até mesmo relacionada para o jogo Guitar Hero: Metallica.

Dois anos depois, foi a vez de Blood Montain ter sucesso nas vendas. Com a gravadora Warner Music, o CD foi distribuído em todo o mundo. Em 2009, lançaram Crack the Skye, um bom álbum que aborda como tema a Rússia czarista e viagens astrais (???). Ano passado Mastodon divulga outra jóia da música pesada, The Hunter. Tão elogiado pela mídia que recebeu otítulo de álbum do ano pela revista Times.

Segue como curiosdade que a banda também lançou Splits (álbuns com músicas de duas bandasentre eles, um em conjunto com Avenged Sevenfold.



terça-feira, janeiro 10, 2012

Rock News - Tony Iommi com cancêr?

É isso ae, rapazes. A semana começou com uma notícia realmente triste, o grande Tony Iommi do Black Sabbath foi diagnosticado com uma fase inicial de um linfoma, infelizmente justo no mesmo momento que a banda fazia sua grande re-entrada no mundo do metal, produzindo seu novo CD depois de anos e planejando shows, e tudo que podemos fazer por hora é torcer por um bom tratamento. Todo apoio é necessário, é de nós, fãs, que um músico vive e tira forças para continuar colocando seu nome nos palcos, na história.

O Black Sabbath continuará com os planos de um novo álbum, só não será mais gravado em Los Angeles e sim Londres. Enquanto isso, Joe Siegler fez um email para que fãs enviem mensagens para Iommi: getwelltony@black-sabbath.com

Essa foi uma notícia curta mas de suma importância, Tony Iommi é um dos grandes nomes do rock e do metal de todos os tempos, vê-lo passar por um momento desses é triste para todos envolvidos no ramo mas precisamos manter a cabeça firme, continuar na briga, apoiar, torcer e esperar que o próprio Iommi chute o traseiro desse linfoma. Certo?

Força Iommi! Nós do Still in Steel, nós fãs, estamos contigo!

Rock News - Novo single do Van Halen

Galera do Still in Steel, um pouco mais cedo publiquei aqui a trajetória da grandiosa banda de Hard Rock Van Halen na sessão Rock N Road. No final do texto, vem dizendo que em 2012 eles vão voltar a ativa.

Hoje o Van Halen está oficialmente voltando aos palcos e divulgou sua mais nova música em mídias do mundo inteiro. Tatoo é nome do single que já possui até clipe. A musica é interessante, bem a cara do Van Halen vale a pena conferir.


Foi divulgado também a capa do CD que está com data prevista de lançamento em Fevereiro.

01. Tattoo
02. She's The Woman
03. You and Your Blues
04. China Town
05. Blood and Fire
06. Bullethead
07. As Is
08. Honeybabysweetiedoll
09. The Trouble With Never
10. Outta Space
11. Stay Frosty
12. Big River
13. Beats Workin'

Altas expectativas para este que já é um dos álbuns mais aguardados do ano!

Rock N Road - Van Halen

Nascido em Nijmegen, Holanda, Eddie Van Halen e Alex Van Halen, filhos do músico Jan van Halen, começaram cedo na música. Os irmãos Van Halen começaram a tocar juntos na década de 1960, quando Eddie tocava piano clássico e bateria mais tarde, e Alex tocava violão. Enquanto Eddie estava entregando jornais, Alex ia às escondidas tocar a bateria de Eddie. Eventualmente Eddie descobriu sobre Alex estar tocando seu instrumento e ficou tão frustrado que disse Alex, "OK, eu vou tocar sua guitarra".

As origens remotas da banda em 1972, quando os irmãos Van Halen formaram uma banda que passou por diversos nomes como The Trojan Rubber Company, The Broken Combs, Rat Salad e Mammoth, tocando smente cover de canções famosas da época. Sem m vocalista certo, David Lee Roth entrou na banda somente para que os irmão Van Halen pudessem economizar dinheiro, pois, ele era o dono do sistema de som para que a banda pudesse realizar suas gravações. Em 1974 a banda decidiu colocar Michael Anthony como baixista e, após uma jam durante toda a noite, ele foi contratado.

Neste período, descobriram que havia outra banda nos E.U.A. com esse mesmo nome, o que os obrigou a mudar rapidamente. Alguns nomes foram sugeridos (entre eles Rat Salad, salada de rato em português), mas acabaram optando pelo sobrenome dos irmãos: Van Halen. Sendo assim, a banda Van Halen ficou constituída por David Lee Roth (vocal), Edward Lodewijk Van Halen (guitarra e teclado), Alex Arthur Van Halen (bateria) e Michael Anthony (baixo). A banda começou tocando somente covers e, em pouco tempo, tornou-se muito conhecida em todos os bares de Los Angeles.

Em 76, veio a sorte grande e a decepção. Enquanto tocavam num bar em Los Angeles, Gene Simmons (baixista/vocalista do Kiss) os descobriu e decidiu fazer uma demo com a banda (cujo equipamento era todo emprestado). Esta demo, que continha a primeira versão de Runnin' With The Devil, não deu muito certo e não foi aceita pelas gravadoras. No ano seguinte, em 1977, o produtor Ted Templeman, da Warner, conheceu a banda no mesmo bar em que Gene os encontrou e os contratou. Em 1978 foi lançado o primeiro álbum: Van Halen.


O sucesso de do CD Van Halen veio não só do público, mas também da crítica, especialmente pela faixa Eruption- um solo de guitarra que elevaria Eddie Van Halen ao mais alto patamar da história da guitarra - e também pelo single "Jump" (do sexto disco, 1984, homônimo do ano de lançamento), colocando definitivamente o nome do Van Halen na história do rock.

Em 1983, Eddie Van Halen participou como convidado da canção "Beat It", do álbum Thriller do cantor pop Michael Jackson, o que não agradou muito o vocalista David Lee Roth. No entanto a canção tornou-se um marco na história da música, onde as barreiras entre a música negra e branca começaram finalmente a ser quebradas. O solo é provavelmente o mais conhecido da década de 80. Michael e Eddie apresentaram a canção ao vivo na turnê dos Jacksons de 1984.

Nos cinco anos decorrentes, a banda lançou mais 5 álbuns, mantendo sua formação original (O último com a formação foi 1984). Entre shows e gravações, Van Halen realizou uma única apresentação no Brasil em Janeiro de 1983. A formação original durou até 1984, quando, por motivos de desentendimento com Eddie Van Halen, David Lee Roth decidiu sair para carreira solo.

Em meados de 1985, o lendário guitarrista Frank Zappa recomendou um novo vocalista para o Van Halen: Sammy Hagar. Logo no primeiro encontro no estúdio, foi composta Summer Nights. Esta música comprovou que o indicado Sammy seria o substituto perfeito para a banda. Em 1986, lançaram o disco 5150, um trabalho que não decepcionou os fãs, que estavam realmente empolgados com o sucesso de 1984. Este foi o primeiro álbum de banda a se tornar o número 1 das paradas norte-americanas (a Billboard 200), composto por singles bem sucedidos como Dreams e Why Can't This Be Love?. Com um novo vocal, a banda ecuperou folego e voltou a criar sucessos


Foram lançados mais 4 discos, todos atingindo as primeiras posições nas paradas norte-americanas e, entretanto, uma nova preocupação para os fãs. Sammy diz ter sido despedido da banda, apesar de Eddie insistir que o vocalista saiu amigavelmente e por vontade própria. Não se sabe ao certo o que ocorreu, o fato é que David Lee Roth voltou para gravar duas músicas, Can't Get This Stuff No More e Me Wise Magic, mais tarde, incluidas na coletânea Best of Volume I, de 96.

Ray Danniels, empresário da banda, sugeriu o aclamado Gary Cherone (ex-Extreme) para a vaga de vocalista. Foi marcado um encontro no qual a banda o aceitou de imediato. No início de 1998, foi lançado o álbum Van Halen III que fora um fracasso comercial, vendendo apenas 500 mil cópias até hoje, sendo o único álbum da banda a não receber uma certificação Platina. Apesar do baixo índice de vendas, o álbum atingiu a quarta colocação na Billboard 200 e teve um single de bastante sucesso: "Without You". Eddie chegou a tocar bateria e baixo em algumas músicas quando achasse que fosse necessário, e até mesmo a cantar em uma delas. Cherone não ficou muito tempo no novo emprego, deixando a banda logo após a turnê de divulgação do disco.

Eddie passa então por um momento turbulento, separa-se após anos de casamento e também tem diagnosticado um câncer na língua. O grupo entra em hiato e Michael Anthony acompanha Sammy Hagar em sua turnê solo. Em 1996 é lançada a coletânea Greatest Hits - Volume I, com duas músicas inéditas gravadas com David Lee Roth nos vocais. Mais uma confusão: David diz ao vivo na MTV que estava de volta à banda, inclusive haviam aparecido juntos em uma cerimônia de premiação, mas a banda nega tal afirmação e volta às férias.

Em 26 de abril de 2001, Eddie anunciou no site oficial da banda que fora examinado por três oncologistas e três neurocirurgiões, que afirmaram que ele estaria "mais saudável do que nunca e vencendo o câncer". Em 2004, Sammy Hagar volta a banda e grava a coletânea The Best of Both Worlds com 3 músicas inéditas, faz uma turnê pelos Estados Unidos e sai da banda novamente deixando os fãs a ver navios.


Em 2006 Sammy e o baixista Michael Anthony saem do grupo e ,após isso, o filho de Eddie, Wolfgang, faz os primeiros ensaios no baixo. Novamente é cogitado o retorno de Dave. Eddie grava solo, pela primeira vez, duas músicas (instrumentais) para um filme adulto "Sacred Sin: Catherine e Rise". Ainda no mesmo ano, o site oficial da banda deixa de existir.

Em entrevista à revista Guitar World Magazine, 2006, Eddie Van Halen declarou aquilo que milhares de fãs do grupo esperavam: ele e seus companheiros estão prontos para seguir em frente e, junto com o amigo David Lee Roth nos vocais: “O que ele decidir disso tudo cabe somente a ele, mas nós já estamos prontos para seguir".

Em agosto de 2007 a banda Van Halen convoca uma coletiva e anuncia o tão esperado retorno, agora com a formação: David Lee Roth, Eddie Van Halen, Alex Van Halen e Wolfgang Van Halen, filho de Eddie que entrou no lugar de Michael Anthony para tocar baixo. Em 2010 a banda Van Halen foi ao estúdio de gravação para produzir um novo disco o qual lançamento está previsto para 2011.

Seu site oficial foi atualizado em 26 de dezembro de 2011, anunciando que os ingressos para sua turnê de 2012 seria disponível a partir 10 de janeiro de 2012. Também em 10 de janeiro, seu primeiro single, intitulado "Tattoo", vai estrear nas rádios. Novo álbum da banda e primeiro com a gravadora Interscope Records será lançado em 7 de fevereiro de 2012.


Mais tarde teremos uma grande novidade sobre o Van Halen então fiquem atentos!

segunda-feira, janeiro 09, 2012

The Hellground - Maestrick

A dica de hoje é a banda Maestrick de São José do Rio, São Paulo!


Formada em 2004, sua formação conta com Fábio Caldeira no vocal e piano, Renato "Montanha" Somera no contra baixo, Danilo Augusto na guitarra, Maurício Figueiredo na guitarra e Heitor Matos na bateria. Eles foram votados pelo site Whiplash como a melhor banda de SP e não é atoa, seu EP H.U.C. foi muito bem recebido pelos fãs, incluindo os recentes fãs que conheceram a banda pela nossa rádio.

Eles surgiram com uma linha bem interessante onde espontaneidade é a palavra-chave, atualmente apostam em um projeto baseado na integração da música com diversas outras artes, o projeto "Aquarela Sonora". Vindo do estilo heavy metal/ rock progressivo, eles conseguem demostrar um grande talento e diferencial mesclando ritmos latinos e instrumentos regionais, tornando o som agressivo e ao mesmo tempo leve mas sempre bem encaixado.

A banda está com um contrato com a Die Hard Record, um dos principais selos do metal brasileiro, que produziu o EP H.U.C. e o recente lançamento de seu primeiro álbum de estúdio, Unpuzzle!, ambos produzidos por Gustavo Carmo. Confiram uma amostra do som dos caras:


Disponível pra vocês logo embaixo está o tracklist do debut álbum e acho mais que merecido que seja um álbum para aparecer nas discografias e resenhas aqui do blog, certo? Óbvio que sim.

Unpuzzle! - Maestrick (2011 - Die Hard Records)

1. H.U.C. 6:07
2. Aquarela 6:57
3. Pescador 4:45
4. Sir Kus 1:44
5. Puzzler 2:05
6. Disturbia 6:33
7. Treasures of the World 5:49
8. Radio Active 6:20
9. Smilesnif 4:35
10. Yellown of the Ebrium 6:23
11. Lake of Emotions 21:03

A Maestrick tem o apoio da nossa parceira Ms Metal Press e é claro o nosso também.

sexta-feira, janeiro 06, 2012

Banger Tips - Airbourne

A dica pros headbangers de hoje é a australiana Airbourne. Formada em Warrnambool no ano de 2001, a banda tem a incrível habilidade de produzir um som aos pés da lenda AC/DC, seus riffs e até mesmo o vocal se assemelham muito ao estilo de seu antepassado musical.


A banda começou com o guitarrista e vocalista Joel O'Keeffe e seu irmão mais novo Ryan na bateria, então Joel conheceu David Roads enquanto trabalhavam em um hotel e o convidou para tomar o posto de segundo guitarrista. Ao final do mesmo ano completaram a formação com Adam Jacobson no baixo, nomeando a banda logo em seguida e fazendo pequenos shows.

Dois anos depois gravaram o EP Ready to Rock, lançado em 2004 como produção independente. Na época, Jacobson foi substituído por Justin Street e a banda foi para Melboune assinar com a Capitol Records que em 2006 lançou o primeiro álbum da banda, produzido por Bob Marlette, Runnin' Wild, um álbum fantástico e com muitos elementos do clássico rock n' roll. O Airbourne começou a sair em turnê com diversas bandas, e muitas renomadas como Mötley Crüe, Motörhead, etc., então que a Capitol Records quebrou o contrato da banda e logo em seguida assinaram com a Roadrunner Records.


No mesmo ano lançaram um EP ao vivo, Live at the Playroom, e no ano seguinte a banda subiu ao palco em Astoria em uma performance da música Whole Lotta Rosie da banda que tanto os inspirou e que tanto lembra o som aos fãs, AC/DC, onde Dan Hawkins do Stone Gods e The Darkness tocou guitarra no lugar de Joel que ficou apenas no vocal.

Em 2009 entraram em estúdio para seu segundo álbum, No Guts. No Glory, lançado no ano seguinte. O novo álbum, produzido por Johnny K. e mixado por Mike Fraser, teve uma repercursão tão boa quanto o primeiro e cada vez mais o Airbourne toma seu lugar nos palcos, grandes festivais ou em turnês ao lado de grandes bandas.

Bem no final de 2011 foi anunciado na página oficial do facebook da banda que eles tem trabalhado em um novo álbum, ainda sem previsão de quando sairá mas com certeza mais um grande álbum para a banda. Digo que a pesar da grande semelhança com a também australiana AC/DC, o Airbourne tem talento de sobra, além de músicas realmente boas também não é qualquer um que faz seu próprio som ser comparado com uma banda como o AC/DC, não é?


quinta-feira, janeiro 05, 2012

Rock N Road - Megadeth

Com vocês hoje, outro grande nome do Thrash Metal mundial: Megadeth! Formada em Los Angeles dois meses após Dave Mustaine ser depedido do Metallica, o Megadeth surgiu com a vontade de Dave de superar sua ex-banda, então junto com o baixista Dave Ellefson começaram a escrever uma nova linha na história do thrash. De acordo com Mustaine, Megadeth representa a aniquilação do poder, vindo da unidade de medida megadeath.

Depois de uma cansativa busca por um vocalista, Mustaine decidiu assumir os vocais junto ao posto de guitarrista. Em 84, eles gravaram uma demo com auxílio do baterista Lee Rausch, a 1984 Demo possuía composições fortes e agressivas, mostrando o desejo de sangue de Mustaine. Para os primeiros shows o guitarrista do Slayer Kerry King deu uma ajuda à banda e também houve a substituição de Rausch por Gar Samuelson. Seguindo a trajetória, assinaram com a Combat Records e logo depois encontram um segundo guitarrista em definitivo para a banda, Chris Poland.

No ano seguinte, o Megadeth gravou seu primeiro disco, Killing Is My Business ... and Business Is Good!, obra com grandes elementos de thrash e speed metal. Lançado pela Combat Records, o álbum gerou polêmico devido a faixa These Boots Are Made For Walkin', cover de Nancy Sinatra, que teve problemas com o autor da letras, Lee Hazlewood, que a considerou a versão ofensiva e agressiva. Ainda no mesmo ano, saíram em turnê para divulgar o álbum, porém subitamente Chris Poland deixa a banda sendo substituído por Mike Albert, sendo que Poland retorna a banda em outubro do mesmo ano.

Em 86, começaram sua terceira produção, porém o resultado final pela Combat Records não foi satisfatório para a banda, então Mustaine assinou com a Capitol Records que comprou os direitos da gravação e lançou em novembro o consagrado Peace Sells ... But Who's Buying?. Obra que se tornou um exemplo dentre o thrash metal e levou o Megadeth para o comércio em definitivo e proporcionou um dos maiores símbolos do metal, Vic Rattlehead, mascote da banda desenhado por Ed Repka.

Após turnês com Alice Cooper, Mercyful Fate, Overkill e Necros, a banda enfrentou problemas com abuso de drogas, tanto que causou a demissão de Gar Samuelson e Chris Poland, o último chegando até mesmo a vender equipamentos para sustentar o vício. Sendo assim, Samuelson foi substituído por Chuck Behler e Poland, primeiramente foi substituído por Jay Reynolds que teve que ceder lugar a Jeff Young.


Depois da conturbada mudança, a banda foi gravar seu terceiro álbum, So Far, So Good ... So What! lançado em 88, novamente aclamado pela mídia embora criticado pelo próprio Mustaine. Nele destaco duas músicas: um talentoso cover de Anarchy in UK do Sex Pistols levemente alterado por Mustaine e a música In My Darkest Hour feita como tributo ao falecido Cliff Burton. No assunto média, o álbum gerou vídeos das músicas anterioes e da Wake Up Dead, tendo a banda também aparecido no documentário de Penelope Spheeris, The Decline of Western Civilization II: The Metal Years.

Após excursionar com Dio e Iron Maiden, Behler não pode continuar com a banda sendo substituído por Nick Menza, seu técnico. Logo em seguida a banda participou do Monsters of Rock porém os problemas com drogas de Ellefson impediram a banda de excursionar pela Europa. Isso levou Mustaine a despedir, Behler e Young e cancelar suas turnês. Em 89, Menza foi contratado oficialmente como baterista e abriram audições para novo guitarrista; após muitos candidatos vindos de bandas de certo prestígio, Mustaine conheceu Marty Friedman que de primeira foi rejeitado por Mustaine mas acabou sendo contratado oficialmente em 1990.

No mesmo ano foi produzido e lançado o grande álbum Rust In Peace que elevou mais uma vez o status do Megadeth. Após entrar em turnê com outras inúmeras bandas de porte e participar de grandes eventos como o Rock In Rio 2, lançaram em 91 a coletânea de vídeos, Rusted Pieces, e no ano seguinte o álbum mais lucrativo da banda até então, Countdown To Extinction, nomeado por Menza e o primeiro que possuía composições de todos da banda. O álbum gerou uma segunda coletânea de vídeos, Exposure of a Dream, e mais turnês vieram e, em 93, subiram ao palco ao lado do Metallica pela primeira vez.

Em 94, começaram a produção do próximo álbum Youthanasia lançado no final do mesmo ano e o qual gerou um documentário de sua produção, Evolver: The Making of Youthanasia. Essa época, o Megadeth teve grande "apoio" da mídia, vários programas eram feitos com a imagem da banda, acústicos na MTV, programas de platéia, etc. A proibição do clipe de A Tout Le Monde por pensarem que esta falava sobre suicídio foi o começo de um afastamento da banda desses meios de mídia.

Turnês do Youthanasia foram feitas e, em 95, lançou-se uma edição especial com o cd bônus Hidden Treasures, com covers e soundtracks gravadas pela banda, logo após houve uma pequena pausa nas atividades onde Mustaine começou a trabalhar em um projeto paralelo com Lee Ving do Fear, MD.45. Um pouco mais de um ano depois começaram a trabalhar em novas músicas pro próximo álbum que se chamaria Needles and Pins, porém um problema com a arte da capa fez com que fosse substituída por um símbolo de voodoo, nisso decidiram renomear o álbum para Cryptic Writings, lançado somente no segundo semestre de 97, acompanhado de shows depois de um ano longe do palco.


Durante a Ozzfest 98, Nick Menza descobriu um tumor no joelho que precisou ser operado sendo substituído, a princípio temporariamente, por Jimmy DeGrasso, porém Jimmy acabou que passou a ocupar tal posição pelo afastamento de Menza. Foi o começo de um breve declínio da banda, pouco depois em 99 começaram a trabalhar no próximo álbum, com um estilo totalmente diferente e alguns elementos eletrônicos surgiu Risk, um álbum que foi duramente criticado pela mídia e irritou muitos fãs (particularmente, não a mim); apesar de tudo o álbum mostrou uma capacidade do som do Megadeth ser único dentre todas as bandas de thrash, algo que já era notado a tempos agora era certo. Durante uma turnê com o Iron Maiden, Marty Friedman anunciou sua saída da banda devido a divergências, em seu lugar entrou Al Piterelli (ex-Savatage, Alice Cooper e Trans-Siberian Orchestra).

Depois de 14 anos de contrato com a Capitol Records, a banda sai da gravadora e é lançado uma coletânea em 2000, Capitol Punishment: The Megadeth Years, com duas faixas inéditas. No mesmo ano, assinaram com a Sanctuary Records voltando para o estúdio em seu próximo álbum, The World Needs A Hero lançado somente em maio de 2001, primeiro álbum desde o Peace Sells escrito totalmente por Mustaine com uma contribuição de Pitrelli na faixa Promises. A turnê do álbum acabou sendo interrompida pelo ataque às torres gêmeas de 11 de setembro, no dia seguinte fizeram um show em Arizona que foi filmado e gravado, sendo lançado o CD ao vivo e DVD Rude Awakening.

O ano seguinte começou bem, Mustaine precisou ser operado devido a uma pedra no rim, enquanto se recuperava foi lançada uma remix do primeiro álbum da banda por Bill Kennedy. Pouco depois Mustaine teve problemas com seu pulso, acabou sofrendo danos no nervo e foi diagnosticado com neuropatia radial; isto atrapalhava sua carreira na guitarra, então foi anunciado a pausa na banda que poderia até se tornar o fim.

Mas a teimosia de Dave era grande como todos sabem, ele entrou em uma árdua sessão de fisioterapia e tratamentos para re-ensinar sua mão a tocar guitarra. E, devido a suas obrigações com a Sanctuary Records, a banda lançou a compilação Still Alive ... and Well?, um álbum duplo onde o primeiro estavam gravações ao vivo e o segundo possuía algumas gravações do álbum anterior, The World Needs a Hero.


Após a recuperação, Mustaine começou a trabalhar em material para um álbum solo chegando a gravar com Vinnie Colaiuta e Jimmy Sloas mas acabou se desviando por aceitar remixar alguns álbuns, tendo que gravar certas partes novamente. Em 2004, voltou seu projeto solo mas devido a obrigações com a EMI Records teve que reagrupar a banda para pelo menos mais um álbum. Para isso, Mustaine queria juntar a formação do álbum Rust In Peace, porém somente Menza estava disponível a princípio. Friedman e Ellefson não aceitaram o convite de Mustaine apesar de muito esforço, assim Menza também acabou mudando de ideia.

Dave chamou então o antigo guitarrista Chris Poland, que aceitou contribuir no álbum porém somente nas gravações, pois tinha seu projeto OHM. No final de 2004 foi lançado The System Has Failed pela Santuary Records e pela EMI, o álbum alcançou posições na Billboard tão boas quanto na era Countdown To Extinction, devolvendo o Megadeth ao seu lugar. Nessa época, Mustaine anunciou que seria o último álbum da banda e depois ele focaria na carreira solo. (acho que ele mudou de ideia, né)

Para a turnê do álbum foi chamado o baixista do Iced Earth, James MacDonough e o guitarrista do Eidolon, Glen Drover. A princípio, Nick Menza excursionaria com a banda mas acabou sendo substituído em cima da hora por Shawn Drover, irmão e companheiro de banda de Glen. No ano seguinte, a Capitol Records lançou a coletânea Greatest Hits: Back to the Start, com remixes e remasterizações de antigas canções; também em 2005, Mustaine chegou a organizar um festival anual de heavy metal, Gigantour, nela o Megadeth já teve o prazer de dividir o palco com grandes nomes do metal de todo o mundo. No final do ano, Mustaine anunciou a gravação de um DVD ao vivo, show que ocorreria dois anos depois, na Argentina, foi o DVD That One Night: Live in Buenos Aires.


Voltando o tempo, no começo de 2006 o baixista MacDonough se afastou da banda por divergências, então foi contratado James Lomenzo que trabalhou com David Lee Roth, White Lion e Black Label Society. Após alguns festivais, a Capitol Records lançou um DVD duplo com entrevistas, shows, videoclipes, etc da banda, chamado Asenal of Megadeth.

Em maio do mesmo ano, anunciaram seu décimo primeiro álbum, United Abominations, que seria lançado pela Roadrunner Records em outubro do mesmo ano mas foi reagendado para o ano seguinte. Foi o primeiro álbum com os novos membros, Glen Drover, Shawn Drover e James Lomenzo, e conta com a participação de Cristina Scabbia na regravação do clássico À Tout Le Monde (Set Me Free). O U.A. conquistou a melhor posição entre os álbuns da banda desde Youthanasia pela mídia.

Depois de alguns shows com várias bandas, Glen Drover saiu da banda ainda enquanto excursionava para dar mais atenção à sua família, em seu lugar entra Chris Broderick (ex-Nevermore e ex-Jag Panzer), um guitarrista extremamente talentoso que cada vez mais acrescenta na história do Megadeth. Assim terminaram a Tour Of Duty e lançaram em 2008 a compilação Anthology: Set The World Afire.

No ano seguinte o Megadeth embarcou em mais turnês e, enfim, anunciaram seu próximo álbum, Endgame lançado no mesmo ano. O álbum, primeiro com Broderick, mostrou com o single Head Crusher a força que a banda ainda tinha e a essência de um bom som, tanto que o reconhecimento veio até mesmo da mídia que nomeou o clipe da música a um Grammy. No começo de 2010, anunciaram a turnê de aniversário de 20 anos do Rust In Peace, onde o baixista original da banda David Ellefson retornou a banda depois de oito anos. A substituição de Lomenzo ainda é um assunto delicado, já que Ellefson ter retornado foi uma surpresa.


Final de 2010, o Megadeth gravou uma música para o jogo Guitar Hero: Warriors of Rock e, após excursões com o Big Four, anunciaram que estava por vir seu décimo terceiro álbum, Thr1rt3en, lançado apenas perto do fim de 2011, um álbum como a Era de Ouro do Megadeth que a tempo faltava, seguindo exemplo dos últimos lançamentos. A banda se encontra no meio de turnês de divulgação do novo álbum, festivais e grandes shows com o Big Four, sem anuncio de um próximo álbum.

quarta-feira, janeiro 04, 2012

Banger Tips - DevilDriver

DevilDriver é uma banda de Death Metal Melódico formada na Califórnia, capitaneada pelo vocalista Dez Fafafara. Ele foi um dos fundadores da esquecida banda de New Metal Coal Chamber. Após o fracasso, em 2001, Dez Fafara se juntou com Mike Spreitzer e Jeff Kendrick nas guitarras, Aaron “Bubble” Patrik no baixo e John Boecklin na bateria para fazaer um som mais pesado.

De início, pode-se pensar que eles fazem parte a onda de metalcore que invade os Estados Unidos, mas, ouvindo o som deles percebe-se clara diferença no estilo. Dez Fafara atinge um vocal rasgado potente durante toda a música, os reffs são bem interessantes e criativos – O início de Clouds Over California é foda – e o baterista, é mais que mero integrante e garante a porrada necessária para completar o som.

As influências de Thrash e Death Metal são presentes em todos os álbuns do grupo e até mesmo o Black metal da as caras em alguns Blast Beats feitos pelo baterista. Em 2003 lançaram o álbum homônimo DevilDriver, em 2005, The Fury of Maker’s Hand bastante elogiado devido ao seu metal extremo nas composições. Sem perder tempo, dois anos depois divulgam o CD The Last Kind Words onde colocam um pouco mais de melodia nos reffs. Em 2009, Pray for Villains com canções mais groveadas e, mantendo o ritmo de 2 anos, em 2011, lançaram o último álbum intitulado Beast que mantém a sonoridade já apresentada no CD anterior.

O nome DevilDriver, ao contrário do que parece, é o nome dado a sinos usados por bruxas para expelir o mal. Se você quiser pode ficar com a definição de Motorista do Demonio, mais a explicação da banda é a dos sinos.



terça-feira, janeiro 03, 2012

Rock N Road - Pantera

Formada em 1981, a banda atingiu muito sucesso após a primeira metade da década de 1990 quando a popularidade do heavy metal começava a cair. Inicialmente, acrededite, fazendo um som mais voltado ao glam rock, partiram então para o som mais pesado do metal moderno (ou o chamado "power-groove", termo cunhado pela própria banda pois boa parte de suas músicas possuíam riffs marcantes).

O Pantera lançou três discos (Metal Magic, de 1983, Projects In The Jungle, de 1984 e I Am The Night, de 1985) antes de demitir o então vocalista Terry Glaze para a entrada do poderoso vocal de Phil Anselmo, no quarto disco, Power Metal, de 1988. Os membros restantes encontraram Phil Anselmo em Nova Orleans e produziram Power Metal, uma gravação onde Phil regravou algumas canções cantadas originalmente por Glaze, além de algumas originais.

De Metal Magic até I Am The Night, a banda seguiu pelo caminho do glam metal, porém com a entrada de Phil Anselmo nos vocais (que havia saido de uma banda de hard rock de Nova Orleans chamada "Razor White", que lançou um disco com outro vocalista por volta de 1991), tomaram a decisão de partir para um som mais pesado. Com Power Metal, alguns riffs do thrash metal são notados em músicas como 'Over And Out' e 'Death Trap', enquanto algumas músicas no estilo hard rock e com apelo mais comercial ainda persistem, como 'Hard Ride' e 'Proud To Be Loud'.

Em 1989, a banda assinou com a gravadora ATCO, após um executivo da gravadora ter ficado impressionado com um show da banda. O material novo visto pelo executivo, era um repertório com as músicas antigas mais pesadas e as novas que eram mais pesadas ainda. Alguns 'bootlegs' com shows dessa época são encontrados na internet, e ironicamente chamados de "Glamtera", devido ao visual ainda "poser".


O primeiro álbum de grande sucesso comercial foi Cowboys From Hell, de 1990. Neste ponto, a música do Pantera ainda era fortemente influenciada por heavy metal clássico, com vocais ao estilo de Rob Halford do Judas Priest e riffs e solos mais complexos do guitarrista Dimebag Darrell, embora o álbum também tenha começado a demonstrar um estilo muito mais extremo do que os trabalhos anteriores. O thrash metal veio a influenciar esse disco ainda mais, e músicas como "Cowboys From Hell", "Psycho Holiday" e "Domination" demostram bem isso, enquanto "Cemetery Gates" e "Shattered" ainda demonstram as antigas influências. A banda dava iníco à sua fase de Thrash/Groove.

O álbum de maior sucesso foi Vulgar Display of Power, de 1992, onde os vocais em falsete foram substituídos por vocais gritados mais influenciados pelo hardcore e um som de guitarra e baixo muito mais pesados. O disco rendeu a grandes sucessos que tornariam-se hinos da banda, como "Walk","Mouth For War" e "This Love" muito circuladas na MTV. Outras como as violentas "Fucking Hostile" e "Rise" seriam mais aclamadas entre os fãs.

A extensão do crescimento de popularidade deste álbum pode ser vista no sucesso instantâneo do álbum seguinte, Far Beyond Driven, de 1994, que estreou no topo das paradas americana e australiana de discos, sendo o disco de metal mais pesado a conseguir tal feito, apesar da crise de metal na América na época. Neste disco, o som tomou um rumo mais extremo, com mais berros e solos gritantes, como em "Strenght Beyond Strenght" e "Becoming". A surpresa para os fãs foi uma cover do Black Sabbath, "Planet Caravan" na última faixa.


O próximo álbum, The Great Southern Trendkill, foi lançado em 1996. O álbum fez um sucesso moderado, especialmente considerando a época em que foi lançado e por ter se direcionado para um lado completamente violento, berrado e brutal da banda. Um exemplo disso é a música"Suicide Note II". O disco ficou mais no gosto dos fãs, apesar do que trazia um Pantera diferente dos lançamentos anteriores. A música "Drag The Waters" chegou a rolar de maneira considerável na MTV, porém a banda cairia em termos de popularidade.

O último disco do Pantera, de 2000, foi Reinventing The Stell, incluindo os singles "Goddamn Electric" com a participação de Kerry King guitarrista do Slayer e "Revolution is My Name". Esta última seria a que mais se destacou do álbum, que era mais rock'n roll e traziam outros timbres de bateria , baixo e guitarra. "We'll Grind that Axe for A Long Time", uma homenagem ao heavy metal em si, cairia no gosto dos fãs.

A banda se dissolveu depois que Anselmo saiu, em 2001. Ele buscaria outros trabalhos com bandas como Down, embora os irmãos Abbott não tivessem terminado oficialmente a banda até iniciar os trabalhos em seu novo projeto, "New Found Power". Como nas circunstâncias em que Phil Anselmo saiu do Pantera, os membros restantes ficaram no aguardo que ele retornasse, mas isso nunca aconteceu. Ao invés, Anselmo decidiu continuar com uma de suas (muitas) bandas paralelas, o Superjoint Ritual. Após o lançamento do segundo disco desta banda em 2003, o baterista Vinnie Paul (Abbott) e Dimebag Darrell (Abbott) formaram o New Found Power, que logo após foi rebatizado como Damageplan. O primeiro e único disco do projeto seria o "New Found Power", lançado em 2003.


O fim do Pantera não foi amigável e, subseqüentemente, a imprensa provocou uma guerra entre "Superjoint Ritual" e "Damageplan". Entre as acusações plantadas, dizia-se que Anselmo e os irmãos Abbott tinham dificuldades em concordar sobre que direção eles queriam que a sonoridade do Pantera tomasse. Vinnie Paul e Dimebag chegaram a comentar que Anselmo os forçava a fazer as músicas que ele queria, não podendo assim experimentar e arriscar com suas gravações. Além disso, o vício de Anselmo em drogas era conhecido por causar turbulências entre a banda. Por fim, como resultado de outros problemas internos, a relação entre Phil e os irmãos Abbott se deteriorava rapidamente de uma forma geral. No meio do fogo cruzado estava o baixista Rex Brown, que participou do segundo disco do Down, A Bustle in Your Hedgerow de 2002.

No dia 8 de dezembro de 2004, ocorreu um Dos mais trágicos incidentes no mundo do rock. Um fanático do Pantera chamado Nathan Gale assassinou Dimebag Darrell a tiros na casa de espetáculos Alrosa Villa, em Columbus, Ohio, quando o Damageplan entrou no palco. Um membro da platéia, uma empregada do local e um segurança da banda também foram assassinados antes que Gale fosse morto a tiros pelo policial James Niggemeyer.

Após a morte de Dimebag, uma reunião do Pantera tornou-se obviamente impossível, mas comentários públicos de Phil Anselmo após o tiroteio sugeriram que ele teria cogitado se reunir com a banda.

O Pantera conseguiu um lugar no Metal que poucos conseguiram. Suas músicas são tocadas em muitos festivais que acontecem pelo mundo. A habilidade de Dimebag Darrel com sua guitarra e sua trágica morte o tornaram uma lenda e, por que não, um Guitar Hero. Entre seus admiradores, pode-se citar Zakky Wilde (Black Label Society) e Mark Tremonti (Creed). Seu enterro foi da melhor forma possivel: em um caixão do Kiss junto com uma guitarra envida por Eddie Van Halen.

segunda-feira, janeiro 02, 2012

The Hellground – HatefulMurder

Antes de mais nada, o blog Still in Steel deseja a todos os seus leitores um excelente ano de 2012 e que todos possam escutar mais rock/metal do que o ano que se passou. Para isso, fiquem atentos ao blog, pois novidades virão neste ano e, você leitor, poderá ouvir diariamente uma banda interessante do cenário rock/metal seja estrangeira ou brasileira, consagrada ou underground.

Para iniciarmos o ano bem, estamos divulgando hoje uma banda do Underground Carioca – Nada de bairrismo, mas nós somos cariocas – mas, que já possui grande expressão no cenário nacional realizando shows em diversos estados do Brasil e participando e sendo campeões da final carioca do ano passado do concurso realizado pelo grandioso Wacken Open Air para tocar na Alemanha, a Hatefulmurder.

Surgindo em 2008, Hatefulmurder possui como proposta fazer um Thrash/Death Metal pesado e rápido como deve ser. Contando em sua formação com Felipe Lameira no vocal, Renan Ribeiro na guitarra, Ernani Henrique no baixo e Thomás Martinoia na batera, lançaram em 2009 uma demo intitulada “Extreme Level of Hate” e, em 2010 foi a vez da segunda demo “When the Slaughtering”. Ambas receberam muitas críticas positivas da mídia especializada e o grupo conseguiu decolar no Underground em nível nacional, sendo elogiado até mesmo pela revista Roadie Crew.

A partir de então, a banda conseguiu tocar com grandes nomes como Unearthly, Korzus, Torture Squad e, ano passado veio o grande reconhecimento. Tocando para públicos diversos por todo o Brasil, o Hatefulmurder foi eleito a melhor banda de metal carioca para participar da grande final do concurso realizado pelo Wacken Open Air, ganhando naquela data de nomes como Statik Majik , Impacto Profano e Diva. Além disto, a banda ainda conseguiu fôlego para lançar mais um EP, “The Wartrail”, novamente elogiado pela mídia especializada.

O blog Still in Steel deseja para o Hatefulmurder muito sucesso em 2012 e que eles alcancem todas suas ambições.



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